Киевский календарь

1959

27 октября 1959 года в Ровно родился Владимир Васильевич ШПУДЕЙКО — украинский стэп-танцовщик, хореограф, педагог, актёр театра и кино.
В 1978 году окончил Киевское хореографическое училище.
С 14 лет снимался в кино. Главная роль Федьки в киноленте «Там, вдали, за рекой» (1975) принесла большую любовь и популярность у зрителей.

Владимир Шпудейко в роли Федьки Панько
в фильме «Там вдали, за рекой» (1975)

После службы в армии был приглашен работать на киностудию им. А. Довженко.
Снялся в 30-ти кинофильмах. Лауреат многих кинофестивалей («Молодые-молодым» (1976), «Человек труда на экране» (1977), «Молодость-83»).

В роли Виктора Голикова (главная роль)
в фильме «Весь мир в глазах твоих» (1977)

В 1997-м открыл единственную в Украине школу stap-dance.
На телеканале «ТЕТ» выступил в роли автора, телеведущего и хореографа в программе «Джаз-степ-танц КЛАСС!» (режиссер — Галина Шигаева), которая завоевала 6 Гран-при (фестивали «Бархатный сезон», «Золотой цыпленок», «Золотая Эра», «Золота Хвыля», «Золотая фортуна», Международный фестиваль журналистики «Вера. Надежда. Любовь»).
С 1998 года Владимир Шпудейко организовал танцевальный коллектив чечеточников «Джаз-степ-танц КЛАСС!». Сегодня коллектив — обладатель Гран-при Международных фестивалей «Степ-Парад-96». В 1999-м «Джаз-степ-танц КЛАСС!» завоевал Гран-при в пяти номинациях на «Степ-Параде 99».
Роли в кино: 1975 — «Там вдали, за рекой» — Федька Панько (главная роль), 1977 — «Весь мир в глазах твоих» — Виктор Голиков (главная роль), 1980 — «Долгие дни, короткие недели...» — Чебуланкин, 1980 — «Школа» — Бурдюков, 1981 — «Золотые туфельки» (1-я серия)— зритель с цветами, 1982 — «Семейное дело», 1982 — «Тайны святого Юра», 1983 — «Черный замок Ольшанский», 1984 — «В лесах под Ковелем» — Миша Глазок, 1984 — «Лучшие годы», 1984 — «Что у Сеньки было» — связист, 1985 — «Рассказ барабанщика» — молодой Степан Садовский (барабанщик в оркестре, севастополец), 1986 — «Ледяные цветы», 1987 — «Жил-был Шишлов» — бандит, 1987 — «На своей земле» — шофер, 1987 — «Сказка о громком барабане» — Снегов (красноармеец), 1988 — «Передай дальше...», 1990 — «Ведьма» — Йосип, 1995 — «Гелли и Нок» — матрос с «Кристины» (постановщик танца и исполнитель), 2006 — «Утёсов. Песня длиною в жизнь», 2009 — «Ромашка, кактус, маргаритка» — учитель степа и др.
Википедия
Кино-Театр.ru

1946 (80)

27 октября 1946 года в Полтаве в семье военнослужащего родился Вячеслав Андреевич ДАНИЛЕНКО — геофизик. Доктор физико-математических наук (1981), профессор (1985). Член-корреспондент НАН Украины (1995).

В 1974 году окончил Московский инженерно-физический институт и аспирантуру при Институте химической физики имени М.М. Семенова АН СССР (1974).
В 1974—1977 гг. работал в Институте геофизики имени С.И. Субботина НАН Украина, с 1977 по 1985 год — научным сотрудником в Институте электросварки имени Е.О. Патона НАН Украины.
С 1985 года возглавляет Отделение геодинамики взрыва Института геофизики имени С.И. Субботина НАН Украины и работает первым заместителем директора по научной работе этого института.
Научные работы ученого посвящены вопросам динамики неравновесных структурированных сред, физике быстротекущих процессов, самоорганизации систем.
Вячеслав Даниленко — автор более 300 научных работ.
Под его непосредственным руководством защитили кандидатские и докторские диссертации 25 ученых.
Награжден Почетной грамотой Президиума НАН Украины и ЦК профсоюза работников НАН Украины.
Енциклопедiя Сучасної України
Википедия (укр.)
Who-is-who.ua

1938

27 октября 1938 года в Знаменке Кировоградской области родилась Неонила Николаевна БЕЛЕЦКАЯ-БУГАЕВА — актриса театра и кино. Народная артистка Украины (1978). Лауреат профессиональной театральной премии «Киевская Пектораль» в номинации «Лучшая женская роль» за роль Мисс Клакетт в спектакле «Зрители на спектакль не допускаются!» (2003).
Представительница большой актерской династии Белецких-Носсер.
В 1965 году окончила ГИТИС (курс Ольги Андровской).
Свой творческий путь Неонила Белецкая начинала в Драматическом театре имени Кирова в Жданове (ныне — Мариуполь). Работала в Донецком украинском драматическом театре имени Артёма, Донецком Русском театре.
С 1979 года — актриса Киевского театра драмы и комедии на Левом берегу Днепра.
Театральные работы:
Театр драмы и комедии на левом берегу Днепра:

Харитина Игнатьевна — Л. Хоролец «Мне 30 лет» (1979);

Нуйкина — А. Гельман «Мы, нижеподписавшиеся» (1980);

Бабушка — «Что случилось, месье?» по пьесе М. Фермо «Двери хлопают» (1981);

Вера Владимировна — М. Попович «Шутка дьявола» (1982);

Главный шеф — Г. Боровик «Агент 00» (1984);

Гертруда — У. Шекспир «Гамлет» (1984);

Екатерина Михайловна — А. Штейн «Гостиница «Астория» (1985);

Лидия Андреевна — Я. Стельмах «Провинциалки» (1986);

Мать — А. Володин «Блондинка» (1987);

Михалева — Э. Радзинский «Спортивные сцены 1981 года» (1987);

Элинор — Д. Голдмэн «Лев зимой» (1988);

Жена Терехова — А. Салынский «Сегодня я стану женщиной» (1990);

Возлюбленная — А. Амальрик «Пленённый тобою» (1991);

Инесс — «Флоранс была шатенкой» по пьесе Ж.-П. Сартра «За закрытыми дверями» (1991);

Турусина — «Я вам нужен, господа!» по пьесе А.Н. Островского «На всякого мудреца довольно простоты» (1991);

Дроллиада Канифасновна — В. Иванов «Бес...конечное путешествие» (1994);

Вдова Марина — М. Кропивницкий «Олеся» (1994);

Фрау Смерть — Д. Табори «Майн Кампф, или Носки в кофейнике» (1995);

Мод Фултон –—С. Моэм «Белый джаз Каролины Эшли» (1996);

Коковкина — Ф. Сологуб «Мелкий бес» (1997);

Анна Дмитриевна — Л.Н. Толстой «Живой труп» (1997);

Герцогиня Мальборо –—«Европа может подождать!» по пьесе Э. Скриба «Стакан воды» (1998);

Захлебинина — Ф.М. Достоевский «Вечный муж» (1999);

Вронская — Л.Н. Толстой «Анна Каренина» (2000);

Майя — П. Вогел «Древнейшая профессия» (2001);

Мисс Клакетт, она же Дотти Отли — «Зрители на спектакль не допускаются!» по пьесе М. Фрейна «Театр» (2001);

Арина Пантелеймоновна — Н.В. Гоголь «Женитьба» (2002);

Азиза — «Море... Ночь... Свечи...» по пьесе Й. Бар-Йосефа «Это великое море» (2003);

Госпожа Уиллард, Миссис Сомс — Т. Уайлдер «Наш городок» (2004);

Шарлотта — А.П. Чехов «Вишнёвый сад» (2004);

Судья — «Голубчики мои!..» по произведениям Ф.М. Достоевского и А. Володина (2006);

Герцогиня Йоркская — У. Шекспир «Ричард ІІІ» (2008);

Рената — «Вася должен позвонить» по пьесе К. Рубиной «Прогулки в Лю-Блё» (2010) и др.

Театральная мастерская «Сузір’я»:

Сара Бернар — Дж. Марелл «Смех Лангусты»;
Театр «Браво»:

Королева Елизавета — Л. Разумовская «Ваша сестра и пленница»;

Полина; Олимпиада Николаевна — Н. Птушкина «Плачу вперёд!».
Сыграла более 50 ролей в кино (Роли в кино).
Сайт театра
Кино-Театр.ru

1931 (95)

27 октября 1931 года в Черкассах родился Владимир Иванович МАХНЕНКО — ученый в области математического моделирования физико-химических процессов при сварке и специальной электрометаллургии. Доктор технических наук, профессор. Академик НАН Украины (1990). Заслуженный деятель науки и техники Украины (2004). Лауреат Государственной премии Украины в области науки и техники (2008, за разработку и внедрение технологий ремонта магистральных трубопроводов под давлением).

После окончания в 1955 году Одесского института инженеров морского флота работал в должности мастера, а затем старшим технологом корпусно-сварочного цеха завода «Красная Кузница» в Архангельске (1955—1959). Потом поступил в аспирантуру и успешно защитил кандидатскую диссертацию в родном институте.
Начиная с 1964 года ученый работал в Институте электросварки имени Е.О. Патона НАН Украины, где защитил докторскую диссертацию и с 1975 года возглавлял отдел математических методов исследования физико-химических процессов при сварке и в спецэлектрометаллургии.
Трудами В.И. Махненко и его учеников создана широко известная в стране и за рубежом школа по математическому моделированию тепловых, диффузионных, деформационных, электромагнитных и других физических явлений при сварке и электрошлаковых технологиях.
Владимир Махненко — автор более 350 научных публикаций, в том числе 13 монографий, среди которых:

Расчетные методы исследования кинетики сварочных напряжений и деформаций. – Киев: Наук. думка, 1976. – 320 с.;

Тепловые процессы при механизированной наплавке деталей типа круговых цилиндров. – Киев: Наук. думка, 1976. – 160 с. (в соавторстве);

Технология электрической сварки металлов и сплавов плавлением / Под ред. Б.Е. Патона. – М.: Машиностроение, 1974. – 786 с. (в соавторстве);

Электрошлаковая сварка и наплавка / Под ред. Б.Е. Патона – М.: Машиностроение, 1980. – 511 с. (в соавторстве);

Numerical methods for the predictions of welding stresses and distortions. – Amsterdam: Harwood acad. publ., 1999. – 146 p. (в соавторстве);

Ресурс безопасной эксплуатации сварных соединений и узлов современных конструкций. – Киев: Наук. думка, 2006. – 618 с.
Со времени образования в 1988 году кафедры физической металлургии и материаловедения Московского физико-технического института на базе Института электросварки ииени Е.О. Патона НАН Украины профессор В.И. Махненко читал студентам курс лекций «Прочность сварных соединений».
Под руководством ученого подготовлено пять докторов и 25 кандидатов наук.
Награжден орденами «Дружбы народов» (1984), «За заслуги» III ст. (2001) и II (2011) ст., медалями.
Умер 2 января 2013 года в Киеве.
Википедия (укр.)
Махненко Володимир Іванович 27.10.1931—02.01.2013 (.pdf)

1930

27 октября 1930 года в Киеве родился Вилен Исаакович БАРСКИЙ — художник, живописец, график, поэт.
В 1951—1957 годах учился в Киевском художественном институте.
Сразу по окончании института начал экспериментировать в области изобразительного искусства — прошёл «абстрактный» период, со временем вернулся к фигуративности.
Был одним из пионеров зарождавшейся в то время в Киеве «неофициальной» культуры, из-за чего долгое время не мог работать и принимать участие в выставках.
В 1967 году окончил киевские Творческие мастерские АХ СССР, в том же году стал членом СХ УССР (по приглашению Т. Яблонской).
Посещал мастерские Р. Фалька и И. Кабакова.
Дружил с С. Параджановым и В. Некрасовым.
В 1981 году эмигрировал в Германию. Жил и работал в Дортмунде.
Экспонировал картины на выставках в Дортмунде, Мюнхене, Париже, а также в США и Италии.
Вилен Барский работал в области верлибра, конкретной и визуальной поэзии.
Стихотворения Вилена Барского вошли в Антологию новейшей русской поэзии у Голубой Лагуны, антологии «Самиздат века», «Русские стихи 1950—2000 годов», «Освобождённый Улисс» и др.
Умер 24 декабря 2012 года в Дортмунде.
Википедия
Вилен Исаакович Барский отвечает на анкету К.К. Кузьминского
Сергей Бирюков «Памяти Вилена Барского»

1927

27 октября 1927 года при Киевском театре для детей имени И. Франко (нынешний Киевский академический театр на Липках) по инициативе народного артиста УССР А.И. Соломарского и И.С. Деевой был ОСНОВАН КИЕВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕАТР КУКОЛ — старейший театр кукол Украины.

Первый театральный сезон был открыт двумя спектаклями — «Старинный Петрушка» и «Музыканты» по Л. Глибову в инсценировке Н. Козловского.

Сайт Киевского театра кукол

Первыми в истории театра актерами, которые основали лучшие традиции театра, были Ф. Андриевская, Н. Козловский, А. Михайлов, И. Зализняк, А. Вишневская, Т. Васнецова, Г. Сорока, Я. Жовинский (работал и как режиссер), художник и скульптор Т. Максимович. Именно эти актеры-основатели сделали первые шаги на пути к Парнасу, которым в 1930-е годы пошли их последователи: художник-постановщик Е. Марголина, художник Е. Васильева, актеры Ю. Соколик, Е. Певина, Г. Трубецкая, Е. Стороженко, Я. Мирсаков, М. Потоцкая, Г. Котвицкая, Ф. Аннинская, А. Буряковский, Е. Солодарь, Б. Гончаров и В. Гончарова.
История Киевского театра кукол на сайте театра

1926 (100)

27 октября 1926 года в городе Вознесенск, ныне Николаевской области, родился Владислав Иванович ЩЕРБИНА — скульптор малых форм. Член Национального союза художников Украины (1958).
В 1950 году окончил Одесскую художественную школу.
Некоторое время работал на Городницком и Барановском фарфоровых заводах.
С 1954 по 1988 год — на Киевском экспериментальном керамико-художественном заводе ( КэКХЗ), где прошел путь от художника художественной лаборатории до главного художника завода. В общей сложности 10 лет занимал В. Щербина должность главного художника завода, ставшего в тот период лучшим на Украине.
За 34 года работы на КэКХЗ Владиславом Ивановичем было создано свыше тысячи оригинальных скульптур и композиций, проектов сервизов, ваз, сувенирной продукции в виде штофов и курительных трубок. Его малая пластика долгое время служила эталоном стиля, пластического моделирования и выражения национального типажа в отечественной фарфоровой скульптуре. Произведения по его моделям тиражировались и другими фарфоровыми и фаянсовыми предприятиями Украины.


Фарфоровая статуэтка «Тарас Бульба», 1953	Фарфоровая статуэтка «Дан приказ!», 1963

Владислав Щербина неоднократно участвовал в республиканских, всесоюзных и международных выставках.
С 1960 по 1990 год был постоянным членом Всесоюзной художественной совета Министерства легкой промышленности СССР.


Фарфоровая статуэтка «Назар Стодоля», 1964	Фарфоровая статуэтка «Гуцульское свидание», 1970-е гг.

Умер 10 марта 2017 года в Киеве.
Википедия (укр.)
Сайт Киевской организации НСХ Украины
Фарфоровая пластика Владислава Щербины
Щербина Владислав Иванович
Скульптор Владислав Щербина: «Каждый раз, когда прихожу в мастерскую, ощущаю себя как в раю»
Вдова скульптора Владислава Щербины: «Как-то муж сказал: «Леплю — и чувствую, будто… кто-то водит моими руками»

1907

27 октября 1907 года в Виннице родился Семен Соломонович МАНДЕЛЬ — художник театра и кино. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1969). Лауреат Сталинской премии (1948, за работу над фильмом «Русский вопрос»).
В 1931 году окончил Киевский художественный институт, учился на теакиноотделении у В.Е. Татлина.
С 1933 года работал в Ленинграде.
В 1941 году выполнял сатирические рисунки, которые вывешивались на стенах Шлиссельбургской крепости.
С 1942 года — в агитвзводе Ленинградского фронта.
С 1952 года — главный художник Ленинградского театра имени Ленинского комсомола. Одновременно оформлял спектакли в других театрах, эстрадные и цирковые программы.
С 1951 года работал художником в театрах имени Ленсовета, БДТ, миниатюр, оперы и балета имени С.М. Кирова в Ленинграде; имени М.Н. Ермоловой, сатиры, оперетты, мюзик-холле в Москве.
Участник художественных выставок с 1965 года.
Среди лучших театральных работ:

«Маруся Богуславка» М. Старицкого (1941, Киевский театр имени Ивана Франко);

«Молодая гвардия» по А. Фадееву (1947, Московский театр киноактера);

«Помпадуры и помпадурши» по М. Салтыкову-Щедрину (1954, Ленинградский театр комедии);

«Салемские колдуньи» А. Миллера (1955, Ленинградский театр имени Ленинского комсомола);

«Иркутская история» А. Арбузова (1960, Большой драматический театр имени Горького);

«Броненосец «Потёмкин» О. Чишко (1955, Ленинградский Малый оперный театр) и многие др.
С 1931 года работал также как художник кино. Оформил около тридцати фильмов, в том числе:
1932 — «Вместе с отцами»;
1932 — «Возможно, завтра»;
1933 — «Негр из Шеридана»;
1933-1935 — «Последняя ночь»;
1934 — «Золотые огни»;
1934 — «Красный платочек»;
1934 — «Молодость»;
1935 — «Путь корабля»;
1936 — «Девушка спешит на свидание»;
1937 — «Соловей»;
1940 — «Концерт на экране» (фильм-спектакль);
1940 — «Моя любовь»;
1940 — «Музыкальная история»;
1941 — «Антон Иванович сердится»;
1941 — «Киноконцерт 1941 года»;
1943 — «Киноконцерт к 25-летию Красной Армии»;
1944 — «Свадьба»;
1946 — «Крейсер «Варяг»;
1946 — «Первая перчатка»;
1947 — «Русский вопрос»;
1951 — «Прощай, Америка!»;
1953 — «Мастера русского балета» (фильм-спектакль);
1954 — «Укротительница тигров» (с А. Векслером);
1956 — «Концерт артистов ленинградской эстрады и театров» (фильм-спектакль);
1956 — «Медовый месяц»;
1960 — «Мост перейти нельзя»;
1971 — «Мещане» (фильм-спектакль) — главный художник.
Умер 19 сентября 1974 года в Ленинграде, похоронен на Комаровском кладбище.
Википедия
Кино-Театр.ru
Некрополь Санкт-Петербурга и окрестностей

1835

27 октября 1835 года (15-го по ст. ст.) в Киеве родился Юлий Эдуардович ЯНСОН — экономист и статистик. Член-корреспондент РАН (1892).

Юлий Янсон учился в Киевском университете.
Преподавал статистику и политическую экономию в Петербургском университете (являлся здесь деканом юридического факультета), институте инженеров путей сообщения, Высших женских курсах, Императорском Александровском лицее.
Сочинения:

Магистерская диссертация «Значение теории ренты Рикардо в науке политической экономии» (1864);

«Краткий курс политической экономии» (вып. 1-2, 1865-1866);

Опыт статистического исследования о крестьянских наделах и платежах (1881).
Умер 12 февраля 1893 года (31 января по ст. ст.) в Санкт-Петербурге.
Википедия.
Янсон, Юлий Эдуардович // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: В 86 томах (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907
Сайт РАН
Галерея экономистов

1745

27 октября 1745 года (16-го по ст. ст.) в Глухове, ныне Сумской области, в казацкой семье родился Максим Созонтович БЕРЕЗОВСКИЙ — композитор, певец.
Учился в Киево-Могилянской академии, где начал первые композиции для хора.
С 1758 года — певчий придворной капеллы в Ораниенбауме, ныне город Ломоносов Ленинградской области. с 1762 года — певец итальянской оперной труппы в Петербурге.
В 1769—1773 гг. находился на учебе в Италии, в 1770 году брал уроки композиции у Дж. Мартини.
В 1771 году сдал экзамен в Болонской филармонической академии на звание академика-композитора и стал членом Болонского филармонического общества.
В Италии написал оперу «Демофонт» (поставлена в Ливорно в 1773 году), сонату для скрипки и чембало (1772) — первые известные образцы оперного и камерно-инструментальных жанров в отечественной музыке, хоровые циклы «Литургия» (в 8 частях) и «причастные стихи».
Максим Березовский — автор циклических (многочастных) хоровых духовных композиций а капелла, в которых обобщил приобретения западно-европейской и отечественной хоровой музыки.

Херувимская песня.
Максим Березовский.
Исполняет Камерний хор «Відродження»

Вершиной творчества Березовского является жанр хорового концерта («Не отверги меня во время старости».

Не отверги меня во время старости.
Максим Березовский.
Исполняет Камерний хор «Київ»

Структурные принципы хоровых концертов Березовского развили Д. Бортнянский и А. Ведель.
Умер 2 апреля 1777 года в Санкт-Петербурге.
Википедия
Украинский гений европейской музыки
Отечественная духовная музыка