Киевский календарь

1993		22 марта — ВСЕМИРНЫЙ ДЕНЬ ВОДНЫХ РЕСУРСОВ (ВСЕМИРНЫЙ ДЕНЬ ВОДЫ). Всемирный день водных ресурсов отмечается ежегодно 22 марта. Этот Всемирный день объявлен Генеральной Ассамблеей ООН в 1993 году (резолюция № A/RES/47/193 Проведение Всемирного дня водных ресурсов). В резолюции Генеральной Ассамблеи предложено государствам проводить в этот день мероприятия, посвящённые сохранению и освоению водных ресурсов. Генеральная Ассамблея попросила Генерального секретаря ООН сосредоточивать ежегодные соответствующие мероприятия ООН на одной конкретной теме. Википедия Водно-информационный центр (Музей воды), г. Киев
1972		22 марта 1972 года в семье солистов балета Молдавского академического театра оперы и балета Людмилы Недремской и Виталия Поклитару родился сын — Раду Витальевич ПОКЛИТАРУ — балетмейстер, создатель театра современной хореографии «Киев модерн — балет». В 1991 году Раду Поклитару окончил Пермское государственное хореографическое училище. С 1991 по 2001 год — артист балета Национального академического Большого театра Республики Беларусь. В 1999 году окончил Белорусскую государственную академию музыки по специальности «балетмейстер». В 2001—2002 гг. — главный балетмейстер Национальной оперы Молдовы. В 2006 году организовал театр современной хореографии «Киев модерн — балет». На сегодняшний день хореограф является автором около двадцати одноактных и полнометражных спектаклей, осуществленных на разных сценах, среди которых Большой театр России и Русский камерный балет «Москва», Национальные оперы Молдовы, Латвии и Беларуси. Киевских зрителей Раду Поклитару увлек и взволновал хореографическим решением одноактных балетов «Картинки с выставки» на музыку М. Мусоргского и «священная» И. Стравинского на сцене Национальной оперы, а также постановкой уникального оперно-балетного спектакля «Le Forze Del Destino», соединяющего классический вокал, экспрессивную современную пластику и режиссуру. (Этот проект осуществлен Фондом искусств Владимира Филиппова). «Киев модерн-балет». Вальс из балета «Дождь» Каждая из работ балетмейстера — смелый эксперимент и дерзновенный поиск, привлекающий неожиданным прочтением всемирно известных театральных сюжетов, обновлением и обогащением формы и лексики современного танца, всегда подчиненный музыке и глубоко раскрывающий сложный внутренний мир человека. По словам самого Раду Поклитару, ему близок танец свободный, ничего не отрицающий и воспринимающий любые стили: «Если мне кажется целесообразным использовать движение классического танца в моем спектакле, я его использую, точно так, как и движения танца-модерн. Когда у тебя отсутствует табу, твоя палитра становится богаче. Это может показаться эклектикой, но, оперируя многими стилями, я чувствую себя по-настоящему свободным». «Киев модерн-балет». «Болеро» на музыку Мориса Равеля Спектакли Раду Поклитару были показаны на Международных музыкальных фестивалях и гастролях в Великобритании, Франции, США, Голландии. Википедия
1966 (60)		22 марта 1966 года в Киеве в семье врачей родилась Ольга Вадимовна БОГОМОЛЕЦ — ученый-медик. Доктор медицинских наук, профессор кафедры дерматологии и венерологии Национального медицинского университета имени А.А. Богомольца. Заслуженный врач Украины. Главный врач Клиники лазерной медицины Института дерматологии и косметологии, координатор Европейской ассоциации лазерной дерматологии в Восточной Европе. Член Американской академии дерматологии, Европейской академии дермантовенерологии, Нью-Йоркской академии наук. Украинская певица, автор-исполнитель современных и старинных украинских романсов. Общественный деятель. Правнучка академика Александра Богомольца, отец — профессор Вадим Березовский, врач в пятом поколении. В 1989 году Ольга Богомолец окончила Киевский медицинский институт имени А.А. Богомольца по специальности «Лечебное дело». С 1989 по 1991 год проходила клиническую ординатуру в Украинском государственном институте усовершенствования врачей. В 1993—1994 годах училась в США в Пенсильванском медицинском университете и Институте дерматопатологии Бернарда Аккермана. По возвращении учредила Клинику лазерной медицины доктора Богомолец, сегодня известную как Институт дерматологии и косметологии доктора Ольги Богомолец. В 2001 году окончила Национальный педагогический университет имени М.П. Драгоманова. В 2003 году в Национальном медицинском университете имени А.А. Богомольца получила степень доктора медицинских наук по специальности «Кожные и венерические болезни». С 2003 года до настоящего времени — главный врач Института дерматологии и косметологии доктора Ольги Богомолец. С декабря 2004 года по октябрь 2005 года была личным врачом президента Украины. Автор более 70 научных трудов и 9 патентов на изобретения в сфере лечения кожных заболеваний. Википедия (укр.) Енциклопедiя Сучасної України
1961 (65)		22 марта 1961 года в Киеве родился Александр Евгеньевич ЦЕКАЛО — музыкант, актёр, радио и телеведущий, продюсер. Обучался игре на фортепиано, научился играть на гитаре и уже в школе пробовал себя в концертной деятельности, создав группу «ОНО». Участвовал в самодеятельности, в театральных постановках. Окончив в 1978 году школу, Александр Цекало поступил на заочное отделение Ленинградского технологического института целлюлозно-бумажной промышленности, одновременно с учёбой работал в Киеве слесарем-наладчиком, играл в самодеятельном театре, а в 1979 году создал квартет «Шляпа». Позже, по приглашению Киевского эстрадно-циркового училища, вместе с другими участниками квартета поступил на второй курс. Экстерном окончил ЛТИ ЦБП, работал в Киевском театре эстрады монтировщиком сцены, осветителем. Окончив в 1985 году училище, он начал работать в Одесской филармонии. В 1986 году вместе с Лолитой Милявской Александр Цекало образовал кабаре-дуэт «Академия», а в 1989 году они приехали в Москву. До февраля 2003 года Александр Цекало был исполнительным продюсером мюзикла «Норд-Ост», затем — генеральный продюсер компании «Русский мюзикл», режиссёр-постановщик мюзикла «12 стульев». С сентября 2002 года Александр Цекало занимает пост исполнительного продюсера телеканала «СТС». С 2006 года — ведущий Первого канала («Две звезды», «Минута славы», «Большая разница»). Кроме того, Александр выступал как режиссёр-постановщик творческих вечеров Игоря Крутого, фестиваля «Кинотавр», сольных концертов Анжелики Варум и Алсу. Википедия
1935		22 марта 1935 года в Киеве в семье потомственных железнодорожников родился Анатолий Петрович КОНЧАКОВСКИЙ — музейный работник, исследователь жизни и творчества М. Булгакова, один из основателей и первый директор музея писателя в Киеве (1989—2009). Литератор. В 1955 году окончил Киевский электромеханический техникум авиационной промышленности и трудился на оборонном предприятии города. Служил в армии. По окончании Киевского Политехнического института получил специальность радиоинженера и до 1989 года работал в Научно-исследовательском институте «Квант» инженером, ведущим инженером, заместителем начальника отдела, руководителем ряда научно-исследовательских работ. В 1982 году окончил Народный университет культуры. Принимал активное участие в реставрации дома по Андреевскому спуску № 13 и в создании в нем музея великого Мастера. В 1989 году Анатолий Кончаковский был назначен директором Литературно-мемориального музея Михаила Булгакова и работал на этом посту до 2009 года. Литературно-мемориальный музей М. Булгакова. Киев С 2009 года — ведущий научный сотрудник музея. Автор книг: «Киев Михаила Булгакова» (1990, в соавторстве с Д.В. Малаковым), «Библиотека Михаила Булгакова» (1997), «Афоризмы, крылатые выражения, парадоксы Михаила Булгакова» (1999), «Книжкові знаки киян» (2000, в соавторстве с М.А. Грузовым), «Легенды дома Турбиных» (4 выпуска, 2002—2007), «Бібліотеки киян. Словник власників» (2005), «И книги в моем кабинете» (2004), «Легенды и были дома Турбиных» (2008), «Были и легенды дома Турбиных» (2010), «Михаил Булгаков. Киевское эхо» (2011, в соавторстве с С.П. Ноженко), «Соломенка моего детства» (2012), «Портреты» (2013), «Аромат старой книги» (2013), «Записки хрантеля Дома Турбиных» (2014), в соавторстве с В. Крюковым «Памятники Киева» (2017) и др. Публикуется в киевских, московских и санкт-петербургских периодических изданиях. С 2008 года — председатель клуба любителей книги при Музее Михаила Булгакова «Суббота у Бегемота». А.П. Кончаковский. Парламентская библиотека Украины. Презентация книги В.В. Ковалинского «Киевские хроники» Книга II «Юбилеи 2012» в Клубе любителей книги «Суббота у Бегемота». 9 февраля 2013 г. Удостоен правительственных наград и почетных грамот мэра Киева. Енциклопедiя Сучасної України Википедия Юрий Виленский «Булгаковиана Анатолия Кончаковского»
1914		22 марта 1914 года в селе Веселое Глуховского уезда Курской губернии, ныне село Глушковского района Курской области, родился Василий Алексеевич СТЕПАНЧЕНКО — украинский авиастроитель, генеральный директор Киевского авиационного завода «Авиант» (ныне Серийный завод «АНТОНОВ»). Кандидат технических наук (1972). Лауреат Государственной премии Украины (за участие в создании пассажирского «Ан-24»). Герой Социалистического Труда (1971). В 1931 году поступил в Воронежский авиационный техникум, который окончил на «отлично». В 1940 году также с отличием окончил Казанский авиационный институт и работал на Казанском авиазаводе, где прошел трудовой путь от мастера до заместителя начальника производства. В 1949—1954 годах — главный инженер Омского авиазавода, где в то время было налажено серийное производство первых реактивных бомбардировщиков «Ил-28». В 1954—1958 годах — генеральный директор Киевского авиационного завода «Авиант». В 1954—1965 годах — первый заместитель председателя Киевского совнархоза. В 1965 году вновь был назначен на должность генерального директора Киевского авиазавода. Под руководством Василия Степанченко был налажен серийный выпуск самолета Ан-2, опытный экземпляр Ан-8; серийно выпускались самолеты Ан-24, Ан-26, Ан-30, Ан-32, опытная партия самолетов Ан-72, а также подготовлен к выпуску Ан-124 «Руслан». Завод принимал участие в создании узлов и агрегатов самолетов Ан-10 «Украина» и Ан-14 «Пчелка». Авиаконструктор Андрей Туполев называл Василия Степанченко академиком промышленного производства. Награждён двумя орденами Ленина (1949, 1971), тремя орденами Трудового Красного Знамени, орденами Октябрьской Революции и «Знак Почёта» (1945), медалями. При Василии Степанченко на заводе начались работы по созданию самолета-гиганта Ан-124 «Руслан» Умер 7 сентября 1995 года в Киеве, похоронен на Байковом кладбище. Дочь — Галина Степанченко (род. 1945), кандидат искусствоведения, заместитель председателя Киевской организации Национального союза композиторов Украины. Внучка — Ольга Нежиборец, заместитель директора Международного благотворительного фонда «Детское сердце». На административном корпусе завода «Авиант» установлена мемориальная доска, в музее завода имеется экспозиция, посвященная Василию Алексеевичу. В 2007 году улицу Служебную Святошинского района город Киева переименовали в улицу Василия Степанченко. Сайт «Герои страны» Википедия Владимир Шуневич «Свою деятельность на посту гендиректора Киевского авиазавода соратник Антонова Василий Степанченко начал со строительства… бани для рабочих» Лидия Суржик «Высота Василия Степанченко»
1908		22 марта 1908 года (9-го по ст. ст.) в Лохвице Бессарабской губернии родился Григорий Леонтиевич ПИВОВАРОВ — украинский советский скульптор-монументалист, педагог. В 1926—1931 годах обучался в Киевском художественном институте. В течение 1930-х годов совмещал преподавательскую работу в Киевском художественном институте с творческой работой. Автор многочисленных памятников и бюстов И. Сталина: станковая композиция «И. Сталин в кресле», монументальная 5-метровая статуя на площади Сталина в Киеве (1937), статуя Сталина для Президиума Верховного Совета УССР (1937), автор памятника А. Тесленко на его могиле в селе Харьковцы, памятника В. Ленину в Новограде-Волынском. Работал в соавторстве с Е. Белостоцким и Э. Фридманом. Создал обелиск участникам Трипольского похода в Триполье Обуховского района Киевской области Украины (1934—1936), состоявший из пяти бронзовых горельефов на тему подвига героев, памятник стратонавтам (1938, установлен в Донецке в 1953 году), памятник Серго Орджоникидзе для завода «Ленинская кузница» (1937), монументально-декоративная статуя «Клим Ворошилов» (1938), скульптурные композиции «Стахановцы промышленности» и «Стахановцы сельского хозяйства» для павильона УССР на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке в Москве и для интерьера павильона монументальный барельеф «Ленин и Сталин» (демонтирован в конце 1950-х годов) и горельеф «Старое и новое сельское хозяйство» (1939), скульптурную композицию «Ленин и Сталин в Горках» (1935), которая впоследствии была размножена и установлена во многих населённых пунктах Советского Союза, скульптурные портреты Т. Шевченко (1936), А. Пушкина (1937), И. Франко (1939, установлен во дворе во Львовском национальном литературно-мемориальном музее Ивана Франко в 1949 году), А. Довженко (1940) и др. Павильон «Україна» на ВВЦ в Москве Памятник стратонавтам в Донецке (1938, установлен в 1953) С началом Великой Отечественной войны Григорий Пивоваров добровольцем ушел в Красную армию. Погиб 15 мая 1942 года в боях за Керчь. Сын — Константин Григорьевич Пивоваров (род. 15.10.1939) — театральный режиссёр, заслуженный деятель искусств УССР (1981). Википедия
1905		22 марта 1905 года (9-го по ст. ст.) в Киеве в семье врача родился Григорий Михайлович КОЗИНЦЕВ — режиссёр кино и театра, сценарист, педагог. Народный артист СССР (1964). Дважды лауреат Сталинской премии (1941, 1948). Лауреат Ленинской премии (1965). Профессор (1960). Учился в гимназии, в 1919—1920 гг. — в киевской школе живописи А.А. Экстер, работал в театре Соловцова, театре «Арлекин»; затем учился в Петроградской академии художеств. В 1921 году совместно с Л.З. Траубергом организовал Фабрику эксцентрического актера (ФЭКС) — театральную школу, сочетавшую обучение актеров с постановкой спектаклей и воспитавшую ряд замечательных актеров и режиссеров кино. С 1924 года Григорий Козинцев начал работать в кино (до 1945 года все фильмы ставил совместно с Траубергом). Несомненным шедевром явилась экранизация повести Н.В. Гоголя «Шинель» (1926), с удивительной выразительностью рассказавшая об одиночестве «маленького» человека в мире казенного Петербурга. В костюмно-историческом «С.В.Д.» (1927) удалось найти интересный подход к сюжету о декабристах. «Новый Вавилон» (1929) с редким по тем временам эпическим размахом воспроизводил события Парижской Коммуны. С первой звуковой картиной «Одна» (1931) — о молодой учительнице, отправленной на работу в глухое сибирское село, — в творчестве Григория Козинцева и Трауберга начался новый период. В трилогии о Максиме — «Юность Максима» (1935), «Возвращение Максима» (1937), «Выборгская сторона» (1939, Сталинская премия, 1941), сделанной в жанре историко-революционной эпопеи, режиссеры отдали дань официальному искусству, что не помешало им сделать эти ленты зрелищными, во многом новаторскими. После этого Козинцев некоторое время работал в театрах, осуществляя постановки «Короля Лира» (1941), «Отелло» (1943) и «Гамлета» (1954). С 1944 года вел режиссерскую мастерскую во ВГИКе (с 1960 года — профессор). После войны Григорий Козинцев, обратившись к популярному тогда биографическому жанру, поставил фильмы «Пирогов» (1947, Сталинская премия, 1948) и «Белинский» (1953). Его «Дон-Кихот» (1957, Почетный диплом на Международном кинофестивале в Ванкувере, 1958) стал классическим образцом экранизации. В 1962 году издана его книга «Наш современник Уильям Шекспир», ставшая теоретической подготовкой к двум его выдающимся шекспировским экранизациям: «Гамлет» (1964, Ленинская премия 1965, специальная премия Международного кинофестиваля в Венеции, 1964) и «Король Лир» (1970). В 1965—1971 гг. руководил режиссерской мастерской при «Ленфильме». Тень отца Гамлета — Григорий Козинцев Написал историко-теоретические монографии: «Глубокий экран» (1971) и «Пространство трагедии» (опубликована посмертно, 1973). Зять (муж старшей сестры Козинцева — Любови) — писатель И.Г. Эренбург. Умер 23 мая 1973 года в Ленинграде. Википедия Кино-Театр.ru Интервью с сыном кинорежиссера Григория Козинцева доктором исторических наук А.Козинцевым
1895		22 марта 1895 года (10-го по ст. ст.) в селе Шумячи Могилёвской губернии (ныне посёлок городского типа Смоленской области) родился Георгий Николаевич ТАСИН (настоящая фамилия — РОЗОВ) — украинский кинодраматург и кинорежиссёр. Лауреат Сталинской премии первой степени (1948). В 1917 году Георгий Тасин окончил Петроградский психоневрологический институт. С 1918 года — литературный сотрудник и редактор ряда киевских газет и инструктор Политуправления Красной Армии. С 1920 года — председатель Киевского окружного Фото-кинокомитета, в 1922 году — первый директор и режиссёр (1925—1927) Ялтинской кинофабрики ВУФКУ, в 1923—1924 годах — директор Одесской кинофабрики. В 1924—1925 годах — режиссёр правления ВУФУКУ в Харькове, организатор и редактор-постановщик киножурналов «Маховик» и «Кинонеделя» (Харьков). В 1928—1941 годах — режиссёр Одесской киностудии. В 1941—1943 годах — режиссёр Ташкентской киностудии. В 1944—1956 годах — режиссёр Украинской студии хроникально-документальных фильмов (Киев), ответственный редактор киножурнала «Радянська Украина». Режиссер: 1924 — «Октябрина» (короткометражный), 1926 — «Алим», 1926 — «Ордер на арест», 1927 — «Муть», 1928 — «Джимми Хиггинс», 1928 — «Ночной извозчик», 1930 — «Гость из Мекки», 1930 — «Соленые ребята», 1932 — «Атака», 1934 — «Большая игра», 1937 — «Назар Стодоля», 1938 — «Кармелюк», 1941 — «Дочь моряка», 1941 — «Последняя очередь» (короткометражный), 1952 — «Дружба» (документальный). Фильм «Кармелюк» Сценарист: 1921 — «Герои и мученики Парижской коммуны» (короткометражный), 1921 — «Цветы на камнях» (короткометражный), 1922 — «Призрак бродит по Европе», 1924 — «Октябрина» (короткометражный), 1925 — «Арсенальцы», 1928 — «Джимми Хиггинс», 1932 — «Атака», 1938 — «Кармелюк», 1942 — «Учительница Карташова», 1942 — «Боевой киносборник «Юные партизаны». Ушёл из жизни 6 мая 1956 года в Киеве. Википедия Кино-Театр.ru
1895		22 марта 1895 года (10-го по ст. ст.) в селе Мойсинцах Золотоношского уезда Полтавской губернии (в настоящее время село Приднепровское Чернобаевского района Черкасской области) в семье безземельного крестьянина родился Иван Леонтьевич ЛЕ (настоящая фамилия — МОЙСЯ) — украинский писатель. Лауреат Государственной премии УССР имени Т.Г. Шевченко (1967, за роман-эпопею «Богдан Хмельницкий»). С семи лет он ушёл на заработки, пас скот у кулаков и богатых хозяев, работал коногоном на рудниках Криворожья. Несмотря на трудные материальные условия, в 1917 году ему удалось закончить мойсинскую сельскую школу. Работая на Шмаковском руднике шахтёром, в 1913—1914 годах писал корреспонденции и краткие очерки в газету «Приднепровье». В 1914 году его призывают в армию. Находясь на фронте, он печатает в подпольной солдатской газете «Химик» стихотворения, разоблачающие антинародный характер империалистической войны. Будущий писатель принимал участие в событиях Февральской и Октябрьской революций 1917 года, в Гражданской войне на Украине. Впервые как писатель-профессионал Иван Ле выступает в 1920-е годы после окончания рабфака Киевского политехнического института. В это время им написаны рассказ «Смычка» (1925), повесть «Юхим Кудря» (1927) и сборник рассказов «Танец живота» (1927). Молодой писатель ведёт большую работу по организации писательского объединения «Жовтень», первого на Украине. В 1931 году печатается его роман «Интеграл» (о Енакиевском металлургическом заводе на Донбассе и его людях), в 1932 году выходит в свет «Роман Межгорья», посвящённый теме социалистических преобразований в Узбекистане. В 1930-е годы автор издаёт сборники рассказов «Отец Вергун», «За коврами», роман «История радости» (1938) о духовном и гражданском росте советской женщины. В годы Великой Отечественной войны Иван Ле работает спецкором газеты «Известия», пишет фронтовые очерки и рассказы, которые впоследствии вошли в его книгу «Мои письма» (1945). Героическим событиям военных лет посвящены роман «Юго-Запад» (1950; с А.С. Левадой), книга «На грани пропасти» (1957), повесть «Кленовый лист» (1960). По совету Максима Горького, писатель стал создавать семитомную серию исторических романов «Украина», куда вошли роман «Наливайко» (1940), эпопея «Богдан Хмельницкий» (1957—1965). В течение многих лет Иван Ле, являясь членом президиума СП УССР, вёл большую общественную работу. Награжден орденами Ленина, Красного Знамени, Трудового Красного Знамени (1939), Отечественной войны I и II ст., Красной Звезды и ещё тремя орденами и медалями. Умер 9 октября 1978 года в Киеве, похоронен на Байковом кладбище. В 1981 году в Киеве на фасаде дома № 6 по улице Красноармейской, ныне Большой Васильковской, где в 1952—1978 гг. жил и работал украинский писатель Иван Ле, была открыта мемориальная доска — бронза, горельеф (скульптурный портрет); скульптор А.В. Нименко, архитектор Т.Г. Довженко. Енциклопедiя Сучасної України Википедия
1872		22 марта 1872 года (10-го по ст. ст.) в городе Богородицк, ныне Тульской области, родился Владимир Петрович ПОСПЕЛОВ — энтомолог. Академик АН УССР (1939). В 1896 году Владимир Поспелов окончил Московский университет и работал в Московском сельскохозяйственном институте. В 1904—1913 гг. — приват-доцент Киевского университета. Профессор Воронежского (1913—1920) и Ленинградского (1930—1940) сельскохозяйственных институтов, Саратовского (1927—1930) и Киевского (1944—1945) университетов. Одновременно в 1929—1940 гг. — заведующий лабораторией во Всесоюзном научно-исследовательском институте защиты растений в Ленинграде. С 1946 года — директор Института энтомологии и фитопатологии АН УССР. Основные труды по общей и экспериментальной энтомологии, особенно по защите сельскохозяйственных растений от вредителей. Владимир Поспелов — один из инициаторов организации в СССР местных учреждений по защите сельскохозяйственных растений, создания в СССР (1931) службы карантина растений и организатор работ по биологическому методу борьбы с вредными насекомыми. Открыл явление имаинальной диапаузы. Награжден орденом «Знак Почёта» и медалью. Умер 1 февраля 1949 года в Киеве. Википедия (укр.)
1842		22 марта 1842 года (10-го по ст. ст.) в селе Гриньки Кременчугского уезда Полтавской губернии (ныне Глобинского района Полтавской области) родился Николай Витальевич ЛЫСЕНКО — украинский композитор, пианист, дирижёр, педагог, собиратель песенного фольклора и общественный деятель. Классик украинской музыки. В 1864 году окончил университет в Киеве, в 1867—1869 гг. прошёл курс Лейпцигской консерватории по классу фортепьяно и композиции; в 1874—1876 гг. совершенствовался в Петербургской консерватории под руководством Н.А. Римского-Корсакова. Записывал и обрабатывал украинские народные песни, создавал хоровые коллективы, пропагандировал украинские народные песни. В 1904 году на средства общественности открыл в Киеве Музыкально-драматическую школу (с 1918 года — Высший музыкально-драматический институт его имени). Как композитор был убеждённым последователем «Могучей кучки», претворял в своём творчестве реалистические принципы музыкальной школы на основе украинского фольклора. Создал около 20 произведений для музыкального театра, заложивших основу украинского оперного искусства, в том числе оперы — «Рождественская ночь» (2-я редакция 1882, Харьков), «Утопленница» (1885, Харьков, на сюжет «Майской ночи» Н.В. Гоголя); оперетту «Черноморцы» (1872). Огромную популярность приобрела его опера «Наталка Полтавка» (1889, Одесса, по И.П. Котляревскому), построенная на обработках народных песен. Вершина оперного творчества Лысенко — героико-романтическая опера «Тарас Бульба» (1890, поставлена в 1924 году, Харьков, по одноимённой повести Н. Гоголя). Беспощадной сатирой на царское самодержавие явилась опера «Энеида» (1911, Киев, по Котляревскому). Николай Лысенко — автор цикла «Музыка к Кобзарю» (1868—1901), включающий более 80-ти разнообразных вокальных жанров от песен до развёрнутых музыкально-драматических сцен; многих романсов и песен на слова И. Франко (в том числе гимн «Вечный революционер», Леси Украинки, А. Олеся, Н. Старицкого, Г. Гейне, А. Мицкевича, обработок народных песен, камерно-инструментальных произведений и исследований, посвященных украинской народной музыке. В 1888—1894 гг. он жил в Киеве на улице Рейтарской, 19, в 1898—1912 гг. — на улице Саксаганского, 95. Умер 6 ноября 1912 года (24 октября по ст. ст.) в Киеве, похоронен на Байковом кладбище. В 1927 году в Киеве именем композитора была названа улица. В 1962 году струнному квартету Киевской государственной филармонии было присвоено имя Н.В. Лысенко. В том же году был учреждён музыкальный конкурс имени Николая Лысенко, имевший до 1992 года статус национального, а с 1992 года ставший международным. 29 декабря 1965 года рядом с Национальной оперой Украины на Театральной площади был открыт памятник Н.В. Лысенко. Скульптор А.А. Ковалёв, архитектор В.Г. Гнездилов. В киевской квартире Н.В. Лысенко на улице Саксаганского, 95, открыт мемориальный музей. Википедия (укр.)